Mensagens
O que dizem desta Gorda Mais Linda pintada hoje pela Catarina?
Fantástica! Orgulhoso desta "menina" que dizia que não sabia pintar..
Fantástica! Orgulhoso desta "menina" que dizia que não sabia pintar..
PintaComigo Atelier, January 28, 2017 at 06:59PM
O rei Leão, pintado com a boca pelo José Caldeira.
Abaixo, o habitual passo-a-passo, em que o resultado final aparece numa foto um pouco desfocada, pelo que posto esta, para verem melhor.
Como sempre, nenhuma foto faz justiça ao que está na tela, mas...
Abaixo, o habitual passo-a-passo, em que o resultado final aparece numa foto um pouco desfocada, pelo que posto esta, para verem melhor.
Como sempre, nenhuma foto faz justiça ao que está na tela, mas...
PintaComigo Atelier, December 13, 2016 at 10:45PM
Hoje a Cristina pintou um lindo e enorme ramo de flores em intenção a um grande amigo que partiu este fim de semana. Ficou lindo e lindo, Cris!
Criatividade e temas de pintura
Talvez porque na maior parte do território de Portugal
não temos montanhas com neve, tema tão popular nos episódios “The Joy of
Painting”, tem sido muito frequente observar que os meus alunos escolhem outros
temas, seja a partir de fotografias, outras pinturas ou de ideias que trazem
como inspiração.
Não há problema! Antes de começarmos analiso, posso propor por exemplo alterar a composição ou as cores de forma a obter resultados ainda mais harmoniosos na tela, ao mesmo tempo que se maximiza a aprendizagem das técnicas.
Boas pinturas!
Pintura fiel
Bob Ross, Golden Glow, episódio 11, temporada 11
Será assim tão importante pintar fielmente uma paisagem ou local em particular?
Os trabalhos de Bob Ross como os de muitos outros pintores, constituem antes de mais formas de reproduzir as respostas sensoriais poderosas que esses locais evocam, mesmo que “aquela” árvore seja de espécie diferente ou a montanha tenha outro formato.
A expressão da atmosfera nos seus óleos ora revela mistério e paz, ora nos conduz por um bosque encantado que imaginamos ou encontramos nos nossos sonhos.
Esse é o objetivo principal da pintura, evocar sentimentos e despertar emoções!
Boas pinturas!
Pintacomigo pintar oleo Mountain Reflections Bob Ross Part7
No episódio final, o João termina a pintura com a criação da margem direita, concluindo o enquadramento da composição. Pequenos realces de luz e detalhes como rochas no lago e raminhos secos, permitem o efeito final deste tema notável e clássico de Bob Ross.
via http://youtu.be/_q8hXG4u9UM
Pintacomigo pintar oleo Mountain Reflections Bob Ross Part6
Neste episódio o João demonstra como se trabalha com a espátula para criar a margem esquerda junto ao lago. De seguida, vemos como a sobreposição de um tom de verde mais claro, usando a fanbrush, realça com toques, aqui e ali, a luz reflectida nas árvores e relva. Boas pinturas!
via http://youtu.be/pmLgUdSXWgc
Pintura sem segredos - Mountain Reflections demo 5/7
No quinto episódio da série de vídeos de demonstração da paisagem originalmente pintada por Bob Ross, Mountain Reflections, o instrutor revela algumas técnicas para pintar árvores da montanha. Em forma triangular e com folhagem reduzida, este tipo de árvore não podia faltar a uma paisagem que tem por fundo uma montanha de neve. O fato de ser pouco compacta no que diz respeito a folhagem permite nesta composição produzir um efeito de imediato de profundidade. Reparem na dimensão desta árvore em comparação com as anteriores, na sobreposição (mas mantendo alguma transparência na folhagem, o que deixa visível o fundo pelo que a sua continuidade com a parte central é inegável) sobre a camada que antes trabalhámos e a maior visibilidade ou detalhe na forma de pintar e, nas cores mais vivas, com maior saturação, que são usadas nesta camada. Estas são algumas das regras básicas de perspectiva aqui patentes.
A forma de pintar estas árvores é muito simples: usando um fan-brush e com toques rápidos aproveitando a ligeireza deste pincel, do tronco para a camada mais luminosa da folhagem e de cima para baixo. Como um bailado, o pincel dança sobre a tela e hipnotiza-nos.
De seguida o instrutor faz aparecer a margem esquerda sobre o lago, delineando-se assim uma composição clássica e infalível.
Boas pinturas!
Pintura sem segredos - Mountain Reflections demo 4/7
Neste quarto episódio, o Instrutor João Azevedo começa a delinear a margem mais longínqua do lago, que de forma mágica surge do nada, e assim ao mesmo tempo as montanhas descem das nuvens e ganham credibilidade.
É interessante ver como o aparente borrão de tinta inicial é tão importante para dar sustentação e enquadramento às montanhas e como, afastando-as do observador, geram perspectiva.
Este arvoredo longínquo deverá obviamente ser pouco definido a bem de uma perspectiva fidedigna.
Será ainda a base para os reflexos magníficos que iremos ver e que só por si, recriam água profunda e bela de um lago pacifico.
Por fim, com a espátula, desenha-se horizontalmente pequenos riscos a branco, os quais separam e realçam visualmente o lago da margem.
Parece que não, mas estamos quase a chegar ao fim, e será surpreendentemente... fácil!
Boas pinturas!
Pintura sem segredos - Mountain Reflections demo 3/7
Para quem não podia esperar mais, aqui vai a terceira parte da série de vídeos de demonstração das técnicas de pintura a óleo de Bob Ross, realizado pelo instrutor certificado da Escola Pintacomigo, João Azevedo.
Nesta fase, uma vez preparado o fundo e satisfeitos com as belas nuvens que executámos antes, estamos prontos para iniciar a pintura dos elementos que irão compor a composição final.
E assim, sabendo que na metodologia seguida por Bob Ross pintamos em primeiro lugar os elementos mais longínquos, vamos dedicar estes próximos minutos à transformação de uma mancha escura e estranha numa belíssima montanha de neve que no final deste passo ficará suspensa numa misteriosa neblina, como num sonho.
Ainda, escolhemos este tema, Mountain Reflections para vos apresentar - a partir deste passo 3 - a utilização da espátula para produzir efeitos de textura e luz magníficos. É é tão fácil!
Boas Pinturas!
Pintura sem segredos - Mountain Reflections demo 2/7
Hoje apresentamos a segunda parte da série de vídeos de demonstração das técnicas de pintura a óleo de Bob Ross, realizado pelo instrutor certificado da Escola Pintacomigo, João Azevedo.
Nesta segunda parte o João demonstra a simplicidade com que se pintam nuvens.
O efeito é alcançado através de rápidos movimentos circulares utilizando um pincel fanbrush carregado de tinta branca sobre o fundo concretizado na parte 1. De seguida, resta-nos esbater um pouco e recriar a fofura das nuvens. Boas Pinturas!
Pintura sem segredos - Mountain Reflections demo 1/7
Apresentamos uma série de vídeos de demonstração das técnicas de pintura a óleo de Bob Ross, realizado pelo instrutor certificado da Escola Pintacomigo, João Azevedo.
Esperamos que apreciem e em especial, que aproveitem ao máximo as técnicas apresentadas.
Desejamos por fim que estes vídeos vos ajudem a ultrapassar o medo e a ideia de que a pintura a óleo é difícil de aprender e por fim, que isso vos incentive a pintar.
Os vídeos foram realizados a partir de uma demonstração ao vivo com um publico alargado, ou seja, o formato não é o de uma aula, durante a qual o instrutor explica de modo mais detalhado o que faz e como faz e, incentiva os alunos a concretizar na sua tela a sua própria versão da aplicação da técnica, com o seu apoio directo junto de cada aluno. Por esse motivo as aulas realizam-se em turmas reduzidas de alunos, facilitando a aprendizagem.
A pintura chama-se Mountain Reflections. O resultado final é repousante, paradisíaco. Uma delicia!
Boas pinturas!
Vamos pintar um cérebro diferente
Já aqui defendemos
que a arte não está reservada a eleitos, todos podemos pintar, ser criativos e atingir
níveis de excelência na arte.
 |
| Bob Ross, River in The Forest |
Sabia que a noção de que
podemos ser o que quisermos, incluindo pintores e desenhadores, tem bases científicas?
A
criatividade não é diferente de qualquer outra competência. Pode ser desenvolvida em qualquer altura da vida.
O psicólogo,
Alexander Schlegel (Dartmouth College) assim o concluiu das suas investigações ("The artist emerges: Visual art learning alters neural structure and function").
Arte é meditação? Instruções!
Já ouviram em algum lugar alguém dizer que arte é meditação?
É fantástico e muito gratificante o número de iniciados de diferentes vertentes que procuram as nossas aulas para sentir essa experiência.
A pintura pode realmente tornar-se uma meditação se nos perdermos na mesma, ou seja, quando deixamos de nos preocupar meramente com as técnicas. É isso que defendemos!
Osho (Rajneesh), um místico dos nossos tempos, partilhou ensinamentos, práticas e técnicas verdadeiramente contemporâneas para ajudar o homem moderno a meditar e a descobrir-se.
Neste artigo partilhamos uma prática sugerida por Osho em resposta a um pintor que o questionou sobre o tema.
Leia de seguida e pratique!
Falando pinturês
Pintar é uma forma de linguagem.
 |
| Bob Ross, Brow Mountain |
Como tal, tem tudo a ver com a nossa maneira de pensar e sentir o mundo. É por isso que uma pintura deve centrar-se numa ideia.
Muito mais que pintar uma paisagem bonita, devemos procurar pintar a forma como a vemos, a nossa forma de vermos a paisagem.
Se eu acho que uma paisagem é bela, é isso mesmo que quero mostrar na pintura, ou seja, eu quero mostrar a beleza natural.
Esse é que é o tema da pintura!
Pintar com textura
Elemento da arte - textura
 |
| Pintura com espátula de Bob Ross, Temporada 6, Episódio 11, Western Expanse |
Este elemento
tem a ver com a sensação de toque (ou a ideia que obtemos dessa sensação, mesmo
sem tocar) que o objeto nos transmite.
Quer se trate de uma ilusão (2D) pela
utilização de padrões (textura visual) ou simulação da mesma, quer se recorra
uma textura real (3D) pela utilização de pastas, tintas com brilho variável,
acetinadas ou brilhantes a utilização da textura torna as pinturas
interessantes pela manipulação do valor.
Continue a ler, veja as nossas sugestões!
Pintar o Espaço
Elementos da arte: o espaço
 |
| Bob Ross, Temporada 30, episódio 7, Through the Window |
Um
dos aspetos muito comentado pelos nossos alunos no seu primeiro workshop é
a dimensão da tela que usamos nas aulas. Todo aquele espaço em branco revela-se aterrador!
Mas é uma ilusão
face à simplicidade e rapidez de aplicação das técnicas que pintura que irão
aprender. Em minutos, a tela ganha cor e as formas surgem como por magia,
deixando de ser um simples vazio.
Espreitemos então pela "janela". Continue a ler!
Arte com Valor
Elementos da arte: Valor
 |
| Bob Ross, Shades Of Gray, Temporada 2 Episódio 4 |
O valor é um elemento da arte que resulta da manipulação (luz/sombra) de uma cor.
No mundo real, conseguimos ver objetos porque quando a luz incide sobre os mesmos, é refletida para os nossos olhos. Obviamente que sem luz não vemos nada. Obviamente também que pintar e desenhar apela à visão e assim fica quase tudo dito acerca da importância deste elemento!
O objetivo é criar na pintura ou desenho uma ilusão, a qual é descodificada ou percecionada pelo nosso cérebro como representando determinado objeto. Para tal, precisamos começar por entender claramente como é que a luz se comporta e reage quando incide sobre as superfícies que pretendemos retratar.
Arte em forma
Elementos da arte: a forma
 |
| Bob Ross, Quiet Inlet, Temporada 3, episódio 7 |
Neste artigo abordamos a “forma”, procurando ainda realçar a importância do artista compreender o modo como as deve representar.
Para pintar não basta representar de forma “literal” aquilo que vemos.
Tal como um poeta não descreve uma pessoa como um biólogo o faria, na pintura, tudo o que vemos no mundo real é também transformado para uma linguagem própria: mesmo na pintura realista, de um modo mais ou menos abstrato, traduzimos para o plano bidimensional aquilo que observamos em três dimensões.
Pintura em Linha
Elementos da Arte – a linha
 |
A linha é um elemento da
arte, de especial interesse na pintura e do desenho.
Reconhecemos facilmente variadíssimos
tipos de linhas: curvas, diagonais, horizontais, verticais, livres, grossas ou finas…
Poderíamos pensar que a linha
possui menor importância na pintura ou mesmo que não possui qualquer
relevância, em particular nos temas propostos por Bob Ross, face ao facto de
ser divulgado como um método de “pintura sem necessidade de desenho”.
Longe disso!
Continue a ler e descubra como usar a linha para criar efeitos e sensações inesperados nas suas pinturas.
Subscrever:
Mensagens (Atom)